Range Rover House : une autre vision du luxe
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Range Rover House : une autre vision du luxe

Jusqu’au 25 juillet, Range Rover s’installe au Cap d’Antibes au sein d’une villa d’exception pour proposer à ses clients une expérience unique, avec en exclusivité la présentation du nouveau Range Rover Sport SV.


C’est dans une villa à l’architecture moderniste et habillée par les pièces de Guillaume Delvigne, Christophe Delcourt, Sophie Dries et Dan Yeffet, que Range Rover a choisi de passer une partie de l’été. Un aménagement qui se voulait en totale harmonie avec la vision et les codes de la marque, décorée aux couleurs de la Maison.

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Un programme entre luxe et design

Pour les chanceux qui auront l’occasion de participer à l’expérience offerte par la Range Rover House, le programme propose à ses bénéficiaires de nombreuses activités et moments d’échanges. En effet, tout au long de ces 3 semaines, les visiteurs pourront participer à diverses activités, notamment autour d’un atelier de pâtisserie avec Quentin Lechât, chef pâtissier exécutif du Royal Monceau Raffles Paris, de la création d’un parfum avec la maison July of St Bart ou encore avec le cours d’initition à la céramique menée par l’artiste Aurélia Zuliani. Les férus de design pourront assister aux différents talks organisés en présence de Christophe Delcourt, Sophie Dries, Dan Yeffet et Guillaume Delvigne ou participer à la Masterclass horlogère supervisée par un maître horloger Bucherer. Pour les passionnés Range Rover, il sera possible d’obtenir des essais privilèges accompagné d’un expert de la marque. Et surtout, après la sortie de la nouvelle version du Range Rover Velar en février, la marque dévoilera en exclusivité son Range Rover Sport SV, un modèle avec un réel parti pris en termes de design.

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SV Bespoke, pour une personnalisation sur-mesure

Nouveau service introduit il y a quelques mois chez Range Rover, le SV Bespoke offre à ses clients des niveaux de personnalisation et de raffinement jamais atteints. En effet, la marque possède une équipe de design qui oeuvre chaque jour pour proposer des modèles toujours plus modernes et ergonomique. Le service SV Bespoke propose ainsi aux clients plusieurs degrés de personnalisation à savoir :

  • Une personnalisation plus poussée : le service propose aux Range Rover Autobiography et SV un large choix de matériaux, de combinaisons de couleurs et de finitions, sous la direction d’Hannah Custance, responsable des couleurs et matières au sein de l’équipe de design
  • Un choix unique : jusqu’à 391 coloris de matériaux d’intérieur et 230 couleurs sont proposées dans le nuancier SV Bespoke, auxquels s’ajoute le service de réalisation d’après échantillon Custom Match to Sample.
  • Sur mesure : Le service SV Bespoke va au plus loin dans la personnalisation avec des broderies uniques et de multiples détails spécifiques
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  • Une autonomie accrue : De nouveaux moteurs hybrides électriques rechargeables de 550 chevaux et 460 chevaux offrent une autonomie en mode électrique portée à 121 km et des émissions de CO2 de 16 g/km pour une progression plus fluide, plus sereine et plus sobre2
  • Motorisation V8 : le V8 s’appuie une technologie d’hybridation légère qui améliore sa sobriété, tandis que le Range Rover SV est maintenant disponible dans une nouvelle version de 615 chevaux
  • Innovations de pointe : le contrôle électronique du roulis Dynamic Response Pro3 amène encore plus de sérénité, tandis que le système Terrain Response® introduit le régulateur de vitesse tout-terrain adaptatif équipé de la technologie Country Road Assist


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Temps de lecture
7/1/2026
Andrée Putman, en clair-obscur

Il y a cent ans naissait Andrée Putman. À l’occasion de cet anniversaire, son fils Cyrille Putman publie un livre singulier, composé en tableaux, consacré à l’architecte du noir et blanc.

Les ouvrages consacrés à Andrée Putman, designer et architecte, ne manquent pas. Plus rares sont ceux qui s’attachent à Andrée Putman, mère. C’est par ce prisme intime que Cyrille Putman choisit de raconter une vie dans laquelle les espaces tiennent autant de places que les personnages.

Tout commence loin de Paris, sur une piste de cailloux de l’arrière-pays varois. Une maison posée sur un rocher, point fixe dans l’existence d’une famille qui ne l’est pas. Une enfance loin de la capitale, avant que celle-ci ne finisse par s’imposer. Rive gauche, Andrée Putman construit son monde : un appartement, une école, une accumulation d’objets. Un décor au sein duquel elle forge sa renommée, signe des intérieurs devenus emblématiques, impose son monochrome comme une écriture. Une dualité, à l’image de sa vie. Dans la dernière partie du livre, le récit se resserre. Le diagnostic de démence à corps de Lewy tombe. Le téléphone sonne moins. Les amis de toujours s’éloignent. Cyrille Putman tient le fil, jusqu’à une lettre finale adressée à celle qu’il a toujours appelée par son prénom.

Ce rassemblement de textes, écrits à cœur ouvert, mêle questionnements personnels et résonances universelles. Une vie faite d’architecture, de rencontres, de regards. Un récit doux-amer, livré par touches successives, qui avance avec pudeur et précision.

Auteur : Cyrille Putman

Photographies de couverture et intérieures  © Jean Larivière

Editeur : JM Laffont

180 pages au format 12 x 19

Broché

Prix : 20€

Temps de lecture
8/1/2026
La Collection Pinault mise en pages

La Collection Pinault sort Chefs-d’œuvre de la Collection Pinault. Un ouvrage qui regroupe quelques-unes des plus belles acquisitions de la fondation, ponctué d'explications de la part d'experts du secteur culturel.


Depuis plus de vingt ans, la Collection Pinault s’est imposée comme l’une des plus importantes collections privées d’art contemporain au monde. Rassemblant aujourd’hui plus de 10 000 œuvres, elle s’est construite au fil d’acquisitions signées par des artistes ayant pour certains marqués l’histoire de l’art des XXe et XXIe siècles. C’est ce que l’ouvrage Chefs-d’œuvre de la Collection Pinault propose de saisir dans ce livre pensé davantage comme un panorama qu’un catalogue. Comme un symbole, le volume de 352 pages s’ouvre sur une toile perforée de Lucio Fontana datant de 1958. Un geste marquant qui propose au lecteur de fendre la surface pour se plonger dans un parcours éditorial fait de peintures, de sculptures, d'installations, de vidéos ou encore de néons. Autant de médiums que l’on retrouve d’ailleurs en ce moment à la Bourse du Commerce de Paris dans l’exposition Minimal, visible jusqu’au 19 janvier.


Un inventaire éclairé

De Georg Baselitz à Maurizio Cattelan, d’Urs Fischer à Félix Gonzalez-Torres, de Lucian Freud à Dan Flavin ou David Hammons, les œuvres sont également accompagnées de textes écrits par quelques grands noms de la culture. Parmi eux, Jean-Jacques Aillagon, ancien ministre de la Culture et proche conseiller de François Pinault, Emma Lavigne, directrice de la Collection Pinault, et Max Hollein, directeur du Metropolitan Museum of Art de New York, apportent un éclairage institutionnel, historique et critique. Ils replacent la collection dans une histoire plus large : celle des musées, du marché de l’art et des grandes mutations esthétiques contemporaines. Édité en coédition par Dilecta et Pinault Collection, Chefs-d’œuvre de la Collection Pinault propose une petite rétrospective de cette collection en phase avec son époque.

Chefs-d’œuvre de la Collection Pinault

Livre relié, dos carré collé, cousu

Coédition Dilecta / Pinault Collection

352 pages – 24,5 × 30,5 cm

Édition française

ISBN : 978-2-37372-209-3

Prix : 59 €

Temps de lecture
9/1/2026
Soft Panels : une touche de douceur chez USM

La marque Suisse USM présente Soft Panels, une gamme de panneaux textiles.

Reconnue pour ses astucieux rangements métalliques modulables, USM vient de dévoiler Soft Panels, une nouvelle alternative textile aux célèbres portes en acier thermolaqué. Une proposition par laquelle le Suisse, né il y a 140 ans, entend intégrer un système innovant et ludique à son mobilier USM Haller.

Réalisés en fibres synthétiques composées à 40% de plastique marin recyclé, les panneaux sont munis de quatre aimants permettant aux portes de se clipser facilement à la structure tubulaire. Ainsi fixées, les portes s’ouvrent vers le haut ou le bas, et peuvent être déplacées facilement pour permettre au meuble d’évoluer au gré des besoins et des envies. Imaginés comme une alternative visuelle autant que pratique - le revêtement textile absorbe légèrement le bruit - les panneaux sont disponibles dans une dizaine de coloris et trois finitions différentes. L’utilisateur peut ainsi composer son USM Haller à la manière d’un puzzle dont les revêtements texturés varient entre des rainures verticales, diagonales ou courbes. De quoi ramener un nouveau rythme aux lignes de la marque, et une certaine douceur aux bureaux, buffets et autres rangements connus pour la radicalité de leur conception.

À noter que les USM Haller Soft Panels sont disponibles en trois tailles : 750 × 350 mm, 500 × 350 mm, 350 × 350 mm.

Temps de lecture
9/1/2026
Shoppe Object bouscule Paris

Du 17 au 19 janvier, le salon Who’s Next reprend ses quartiers à la porte de Versailles, au sein du hall 7.2. Une édition qui proposera de nouveau un espace consacré au design et au lifestyle avec l’arrivée de Shoppe Object Paris, déclinaison française de l’emblématique salon new-yorkais.

Afin de poursuivre la création de passerelles entre mode et design, le groupe WSN a signé une collaboration exclusive avec AndMore – organisateur du salon Shoppe Object à New York – pour la mise en place de l’édition parisienne. Ainsi, la curation amorcée en septembre avec Who’s Next Home tend à se dévoiler dans un format plus large et plus international, porté par une vision commune de l’objet et du design contemporain. Une édition qui s’articulera autour du thème « Room 0126 », en lien direct avec l’hospitality. « Notre objectif est de soutenir les marques et de favoriser les rencontres dans une atmosphère d’émotion », explique notamment Matthieu Pinet.

Une scénographie pensée comme un écrin

Imaginé par Studio Costa Molinos, l’espace adoptera une identité propre, conçu comme un « salon dans le salon ». Shoppe Object Paris promet une immersion cohérente et lisible, où chaque projet s’inscrit dans une narration d’ensemble. À noter également la présence d’un Shoppe Object Café, qui viendra renforcer cette dimension d’hospitalité en lien avec le thème de l’édition, offrant ainsi un lieu propice aux échanges au sein du parcours.

© Zequenz

Près de 80 marques attendues

Situé au cœur du hall 7.2, Shoppe Object Paris occupera une place stratégique au sein du salon et présentera une grande diversité de typologies de produits : arts de la table, mobilier, accessoires… Si des marques déjà présentes en septembre, comme Sabre, Bàng ou encore Papier Tigre, ont répondu une nouvelle fois à l’appel pour cette édition de début d’année, de nouvelles enseignes rejoindront également l’aventure. Parmi elles : Serax, Kerzon, Polimair ou encore Transparent, pour ne citer qu’elles. Une sélection minutieuse qui tisse des histoires autant de savoir-faire que de postures créatives, où les objets présentés ne se contentent pas d’être beaux mais ont aussi du sens.

A gauche : Serax x Marni / A droite : Merge

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